CRÍTICA DE LA OBRA PLÁSTICA PRECOLOMBINA

CRÍTICA DE LA OBRA PLÁSTICA PRECOLOMBINA

REFLEXIONES SOBRE MORFOLOGÍA, SEMIÓTICA Y ESTÉTICA

CÉSAR SONDEREGUER

$ 460.00
IVA incluido
En stock
Editorial:
CORREGIDOR
Año de edición:
2021
Materia
ARTE
ISBN:
978-950-05-3298-3
Páginas:
323
$ 460.00
IVA incluido
En stock

Con más de un siglo y medio de investigaciones precolombinas pareciera no haberse propuesto nunca una sensata interdisciplinaridad entre las invetigaciones histórico-antropológicas y filosófico-estéticas. La escas bibliografía sobre la obra plástica solo señala objetos históricos con redundantes y trivales descripciones sin la hondura que un ente metafísico requiere. Las opiniones no perciben los diseños, los géneros plásticos y sus estilos morfológicos como tales. Es necesario diferenciar nuestra formación cultural europea con respecto al estudio de las varias estéticas amerindias, porque es imprescindible educar sobre la configuración particular de las obras, sus contenidos y expresiones. La necesidad de una clasificación iconográfica es axiomática, no requiere probarse. La necesidad de una interpretación iconológica es obvia y de vital importancia: debe intentar desocultar la inmanencia.

Having analyzed, on several occasions, the thoughts of Ancient America, I dare to formulate these opinions regarding what was thought in the Argentine Northwest. Here two parallel and simultaneous languages coexisted in the plastic work: the signal and / or ideographic and the aesthetic-plastic. Both unhinge the ideological-mythical and express the religious-poetic. The signal and ideographic was configured with formal designs of figurations or symbolic abstractions and presents the mythical-religious, cosmic and cosmovisive. The design established the aesthetic and the facticity the artisanal or artistic. The plastic fact that has been determined today by the theory. The design named the mythical entity. Thinking was magical and established the causality and content of the entity: that was the foundation of iconography. Several types of vessels were made in series and supported mythical-religious images. Such images are unique and feature gods; therefore they are transcendent. Calling them decoration is fallacious and insulting. Creating organized forms is a function of an aesthetic. In this sense The cult work, for the most part, can be shown that its formal content has been composed harmoniously. The plastic work was volitional and necessary as a mythical-religious, signal, ideographic and aesthetic sacred work, which always configures for those peoples a new cosmic entity conjured. Thus he gave a hopeful sense to the daily reality, full of continuous terrifying incidents.

Artículos relacionados

    1
  • CÉZANNE : LA MANZANA Y LA VERDAD
    D. H. LAWRENCE
    Lawrence propone el camino de Cézanne para rescatar no solo el arte sino también al ser humano. ...
    En stock

    $ 280.00

  • OTRAS MUJERES
    ROMERO, JUDITH
    Otras mujeres es un proyecto fotográfico que surge de la necesidad de entender y visibilizar el hecho de que, aún hoy, siga resultando difícil compartir los motivos que llevan a las mujeres a decidir, libremente, no ser madres. ¿Por qué estos relatos siguen siendo poco públicos? ¿Por qué sigue pareciendo un tema tabú? ¿Cómo entender este acto en relación con las demandas de la...
    En stock

    $ 700.00

  • DESIGUALDAD DE GÉNERO EN EL SISTEMA DEL ARTE EN ESPAÑA
    PÉREZ IBÁÑEZ, MARTA / GONZÁLEZ, SEMÍRAMIS / RODOVALHO, CAROLINA
    Las desigualdades entre hombres y mujeres también en el mundo del arte son un hecho que en el primer cuarto del siglo XXI aún no tiene solución. Pero, ¿es el feminismo un tema solo de mujeres? ¿Es solo de ellas el deber de visibilizar el trabajo de sus compañeras? ¿Qué papel juegan los hombres y qué lugar deben ocupar en el proceso de generar igualdad? En el presente ensayo, De...
    En stock

    $ 560.00

  • FRIDA KAHLO. EL CIRCULO DE LOS AFECTOS
    LUIS MARTIN LOZANO
    Este libro ofrece un profundo análisis de cartas, fotos y documentos hasta ahora inéditos y que, sin duda, cambiarán mucho la imagen de la polémica pintora, quien es hoy uno de los íconos más importantes de México y su cultura. Primera edición bilingüe. ...
    En stock

    $ 899.00

  • HÉLIO OITICICA
    OITICICA, HÉLIO
    Fue uno de los artistas plásticos brasileños más innovadores del siglo xx y actualmente es reconocido como una figura clave en el desarrollo del arte contemporáneo.1? Es conocido por su participación en el movimiento neoconcreto de Río de Janeiro y por ser una de las inspiraciones del tropicalismo, por su uso radical del color y sus experimentaciones con el "arte ambiental" en ...
    En stock

    $ 200.00

  • X-TRA VOL.22 NO.1
    FEATURESAnimal Worlds, Storytelling, and the Aesthetics of WonderCiara EnnisLooking at a Picture, Illustrating an IdeaSusan MorganARTIST'S PROJECTBattlefield ReXMargaret HainesINTERVIEWEverything is Objectification: An Interview with Pippa GarnerNicole MillerREVIEWSKim Dingle, I Will Be Your ServerClaudia RossArt and China after 1989Travis DiehlAmong Others: Sound Art in Mexico...
    En stock

    $ 270.00

Otros libros de la autora

  • ARTE CÓSMICO AMERINDIO
    CÉSAR SONDEREGUER
    Este estudio desea mostrar analíticamente la diversidad de diseños referidos a una simbología cósmica, de metafísica y poética trascendencia, habidos en Amerindia durante más de tres mil años, desde Mesoamérica hasta el Noroeste Argentino. Ediciones Corregidor y el Prof.: César Sondereguer, ofrecen esta original propuesta para rescate y memoria de los raigales valores filosófic...
    En stock

    $ 620.00

  • ESCULTURA AMERINIDIA
    CÉSAR SONDEREGUER
    Habiendo analizado, en reiteradas oportunidades, los pensamientos de la América Antigua me atrevo a formular estas opiniones respecto a lo que se pensó en el Noroeste argentino. Aquí coexistieron dos lenguajes paralelos y simultáneos en la obra plástica: el signal y o ideográfico y lo estético-plástico. Ambos desocultan lo ideológico-mítico y expresan lo religioso-poético. Lo s...
    En stock

    $ 515.00