ARTE DE LA ESCRITURA DRAMATICA, EL

ARTE DE LA ESCRITURA DRAMATICA, EL

FUNDAMENTOS PARA LA INTERPRETACION CREATIVA DE LAS MOTIVACIONES HUMANAS

EGRI, LAJOS

$ 280.00
IVA incluido
Agotado
Editorial:
UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO
Materia
Cine y Fotografía
ISBN:
978-607-02-9876-9

Entre los muchos sobre como escribió así una obra teatral así como guiones para cine y televisión que han aparecido a lo largo de los años, ha habido pocos que intenten analizar los misterios de la construcción dramática. El camino que presenta lejos Egri en su texto es el de la vivisección de los órganos vitales que según el, dan vida a una obra. Ese proceso destaca tres ejes fundamentales el de la premisa, como una de las herramientas esenciales para el dramaturgo, consistente en la elaboración de una tesis que deberá ser demostrado en términos de conducta humana a lo largo de la obra, el del personaje planteado como el corazón o núcleo de cualquier drama pues toda buena escritura dramática gira alrededor de las personas y sus relaciones, lo cual sirve para hacer avanzar la historia y darle fuerza, así como para comprender los motivos humanos el tercer eje es el conflicto y al respecto nos habla de sus características y de los distintos tipos que existan además de pistas para descubrir las causas de una tediosa o afortunada, según el tipo de conflicto utilizado. Hay dos conceptos también elementales en la obra de Egri la organización y la unidad de opuestos, los cuales permiten que la obra final tenga un carácter de partitura. Por supuesto también habla del dialogo y de las transiciones del punto de arranque y del personaje pivote del clímax y la resolución. Otros de los puntos de partida conceptuales es la discusión contra lo que Aristóteles señala en su poética respecto de que el personaje es secundario a la trama pues para Egri un personaje bien definido es lo que es resumen dará forma a la trama. en otros aspectos sigue apegados al modelo aristotélico en el sentido de los tres actos del desarrollo clímax desenlace y resolución y algunos más, al final el autor incluye un capítulo de temas generales que son más bien reflexiones a partir de inquietudes de sus estudiantes tales como la experimentación, el melodrama y el éxito de obras malas entre otros.

Artículos relacionados

    1
  • EL GESTO DE FOTOGRAFIAR
    YAMPOLSKY, MARIANA
    Reúne una diversidad de temas que llamaron la atencio´n de la prodigiosafoto´grafa del siglo XX, bien por recurrentes o complejos dentro del universo de suarchivo. A partir de dos ejes conceptuales: la serialidad y la secuencialidad, y unapreferencia por las culturas populares, la edición se centra en el estudio deimágenes que han sido poco exploradas o inéditas. Este volumen c...
    En stock

    $ 250.00

  • SYLVIA PLATH, LA LUZ DEL GENIO SILENCIADO
    AMANDA CASTRO
    Mediante el estudio del biopic Sylvia, estas páginas ofrecen un análisis, desde una perspectiva multidisciplinar, de la manera en que el medio fílmico da forma a la imagen del artista y su obra. Se utilizan para ello diversas disciplinas tales como la teoría de los cineastas, la adaptación literaria cinematográfica, la teoría de guión, la de análisis fílmico y la perspectiva de...
    En stock

    $ 588.00

  • LA ORUGA Y LA MARIPOSA
    XAVIER ROBLES
    Guionista, profesor e investigador, Xavier Robles define en La oruga y la mariposa los rasgos que caracterizan a cada género cinematográfico, bajo dos rubros generales: los géneros dramáticos realistas, y los géneros dramáticos no realistas. Así, en la primera parte, el autor acepta las categorizaciones tradicionalmente manejadas respecto a los géneros dramáticos realistas: tra...
    En stock

    $ 240.00

  • EL CORTOMETRAJE: EL ARTE DE NARRAR, EMOCIONAR Y SIGNIFICAR
    MEIER, ANNEMARIE
    El Cortometraje. El arte de narrar, emocionar y significar propone una definición general, análisis y tipología del cortometraje; asimismo, muestra su relación con el cine de larga duración, la publicidad, la literatura y otras expresiones artísticas. La importancia del cortometraje es cada vez mayor; su producción y difusión está en constante expansión, renovación y transforma...
    En stock

    $ 250.00

  • DIÁLOGOS INTERARTÍSTICOS ENTRE CINE Y LITERATURA
    SONÍ SOTO, ARACELI
    Buñuel, Chéjov, Bresson, Shakespeare, Fassbinder, Camus y Borges, entre otros creadores, se dan cita en esta obra donde especialistas en arte, literatura y ciencias sociales reflexionan sobre la adaptación de la literatura al cine, pero también sobre el ser humano, sus contradicciones, sus conflictos y sus dilemas existenciales determinados por su contexto histórico y social. E...
    En stock

    $ 450.00

  • EL LABERINTO EN LA MIRADA
    RODRÍGUEZ RIVERA, SEBASTIÁN
    En stock

    $ 350.00